Seit etwa zehn Jahren hat die Zusammenarbeit von Laien mit professionellen Theatermacher:innen eine immer wichtigere Bedeutung erhalten und die Vermittlungsarbeit an institutionalisierten Theatern und Opernhäusern verändert. In diesem Band wird aus verschiedenen Perspektiven aus dem deutschsprachigen und internationalen Kontext heraus beleuchtet, wie die künstlerische Erfahrung, die Qualität der Aufführungen und das Empowerment der Teilnehmenden in einem produktiven Spannungsverhältnis stehen können. Gleichzeitig wird der Frage nachgegangen, wie sich Community- und Outreachprojekte auf die künstlerische, inhaltliche und ästhetische Arbeit und das Erscheinungsbild eines Hauses auswirken.Theater und Festivals binden heutzutage junge Menschen aktiv in Entscheidungsprozesse ein, sei es im Rahmen eines Jugendgremiums oder einer Festivaljury. „Jung“ meint dabei alle Menschen, die im Rahmen eines partizipativen Theaterprojekts interessiert daran sind, Gemeinschaft aktiv mitzugestalten. Diskutiert wird, inwieweit ihre Ansichten – auch im europäischen Vergleich – in die Planung und Gestaltung von Formaten und Prozessen einfließen und ob diese neuen Perspektiven die Arbeit und Strukturen der Theater- und Opernbetriebe verändern. Der Band stellt am Beispiel unterschiedlicher künstlerischer Projekte und Ansätze teilhabeorientierte Öffnungsstrategien vor und führt diese mit theoretischen Diskursen zusammen.